Las Curvettes - Shake It!

LAS CURVETTES - Shake It!

01. Shake It
02. Hit Me
03. Heartbreaker
04. The Ripper
05. Save My Soul
06. Haciendo El Perrito
07. Moveme
08. El Gran Cacique Pluma Blanca
09. Macoomba
10. Testimonio Final

Dig It!

Segun su biografia
«Las Curvettes cobraron indicios de vida a fines del 2003 despues de beber brebajes raros en exceso , cantar ,tocar y bailar demencialmente sin explicacion alguna en una habitacion , Pilar y Vanesa deciden que sus espiritus llenos de vicio y salvajsmo congenian de puta madre y que mejor que darle a sudamerica una dosis de RNR femenino fatal y feroz., Tras probar varias bateristas cae al aquelarre finalmente Lucyfire con sus ritmos primitivos y selvaticos ,y asi quedan unidas hasta el mismo infierno,llendo del garage al surfvoodoo,y del soul al punk estas chicas tocan sin parar contagiando su ritmo enloquecedor y sus bragas calientes derritiendo cualquier oreja peluda hasta la del mismisimo hombre lobo auuuuuuuuuuuuuu ROCK ON BABY!!!!!
Ya esta nuestro 1er EP con 8 terribles tracks "SHAKE IT"te hara temblar el esqueleto hasta rajar la costura reforzada del pantalon!!!!!!! »

Entrevista en Super 45 - https://super45.cl/articulos/atencion-con/las-curvettes/

«Ciudad de origen: Buenos Aires, Argentina.

Integrantes: Vampinessa (deluxe bass y vox), Piladevil (sick guitar y coros), Lucyfire (voodoo drums).
Ocupaciones: Vanessa: fabricante de carteras extrañas, cocinera medio turno; Pilar: desocupada, solo quiere viajar y tocar la guitarra; Lucy: en una oficina con una computadora.
Estudios musicales: ninguno, solo algunas clases hace tiempo.
Discos publicados: primera produccion independiente, Ep Shake it. Aparición en el compilado del sello australiano Off the Hip Hellbound Honeys, con bandas femeninas de garage de todo el mundo. Aparición en el compilado aleman Ladyfest 2006.
Contacto: lascurvettes@hotmail.com
Sitio web: www.myspace.com/lascurvettesrockon, www.fotolog.com/lascurvettes

—¿Cómo surgen las Curvettes?
—Pilar y Vanessa ya se conocian de otras bandas. Pilar en She Devils y Vanessa en Señorita Polyester; juntas las 2 bandas hicieron un cassette fucsia homenajeando a las bandas punks que les gustaban: Let it Punk (Grrr records, 1998). Despues de vivir unos años en España y ver todas las bandas que siempre le gustaron, Vanessa vuelve llena de energia y Pilar la recibe con su guitarra. Ambas comienzan Curvettes. Tras probar
bateristas, cae Lucy al aquelarre con su estilo contagioso y primitivo: así quedan unidas hasta el infierno.

—¿Cuánto tiempo llevan tocando y haciendo música juntos?
—Tres felices años

—¿Cuál es el historial previo a la banda?
—Pilar: She Devils.
—Vanessa: Señorita Polyester, Los Automedicados.
—Lucy: 100% Curvette.

—¿De dónde viene el nombre de la banda?
—El nombre viene de una deformacion de Corvette, que es un coche muy bonito y poderoso de la linea Chevrolet. Le cambiamos la o por la u, que insinuaba las curvas femeninas (dificiles de mantener) ya que somos una banda de chicas, igualmente bonitas y poderosas como el motor de un corvette!!!! Tampoco olvidemos a Nikki & The Corvettes (no olvidemos los pocos que la conocemos en este país), un trio femenino chicletero punk de Detroit de fines de los ‘70, excelente banda de la talentosa Nikki, de la cual soy fan.

—¿Cómo podríamos definir su estilo? ¿Qué las acercó a ese estilo?
—El estilo es el viejo y más que conocido rock and roll en su estado primitivo: decile garage, surf, soul si querés ahora que están en auge esos estilos. Yo me quedo con rock and roll. El rock siempre estuvo ahí y lo venimos escuchando desde que nacimos. Siempre me gustó. Es simple y divertido, sin complicaciones y emocionante, sensual y rebelde: la mezcla perfecta.

—¿Cómo se acercan a la composición?
—Jugando como todo lo que hacemos: sale una base, se le suman las guitarras, la batería y la voz. Escuchamos mucha musica, eso debe ser lo más importante en las Curvettes: siempre pasándonos discos.

—¿Hay otras bandas o alguna escena con la que se identifiquen?
—No,tampoco queremos que nos encierren en ninguna escena.

—¿Qué opinión tienen de la escena musical de Buenos Aires?
—Sólo voy a conciertos de bandas under. La mayoría de las que salen en la televisión y la radio me desagradan. No sé quién elige quién debe ser popular, pero tiene un pésimo gusto. Otra cosa que me molesta es el pensamiento nacionalista: una banda argentina debe cantar en español para ser popular. La musica es universal y libre.

—¿Qué tan importante para ustedes es que la banda esté conformada
sólo por mujeres?—100%, es lo que más me enorgullece y lo que más me gusta. Los chicos muchas veces estan preocupados por demostrar cuán bien tocan un
instrumento y se vuelven muy aburridos. ¡Las chicas sólo queremos divertirnos!

—¿Cómo organizan sus shows?—Nos invitan o invitamos. Ese tema es cada día mas difícil. La fiebre anti rock, ese poder que se le dio de nuevo al gobierno y la policía a raíz de una tragedia, los oportunistas que mandan a cerrar los lugares para que todo pase a través de sus manos: horrible, indignante.

—¿Para ustedes significa “algo??? ser indpendientes?
—Sí, mucho. Es hacer lo que se te da la gana siempre. ¿Qué más importante que eso?

—¿Les preocupa la difusión?—No por ahora. Desde que sacamos nuestro EP no nos podemos quejar. Vendemos bastantes en cada show. En alemania vendimos todo lo que llevamos. ¡Nosotras somos nuestra mejor propaganda!

—¿Nombrarían 5 discos influyentes para la banda?—Detroit Bobras: Baby; The Cramps: Psychedelic jungle; Link Wray: Rumble; Nikki & The Corvettes: Nikki & The Corvettes; Delmonas: Delmona 5; The Brood: Vendetta.

—¿Cuáles son sus planes para este año?

—Seguir presentando el disco en la ciudad y en el interior. Ir a Brasil a fin de año.»

Los Telepatas - Los Telepatas

LOS TELEPATAS - Los Telepatas

01. Yo No Soy John Wayne
02. Chica Toxica
03. No Pebeta No
04. Me Gustan Las Francesas
05. Sera Que No Esta Enamorada De Mi?
06. Mi Neurona
07. Me Gustaria Formalizar
08. La Lancha (La Balsa)
09. Mejor Tomate ... (Dos Vasos de Whisky)
10. Nubes de Humo
11. Los Muchachos De La Secta
12. Me Desespero
13. La Amo (Pero No Me Caso)
14. Languido de Amor

Dig It!

Segun su gacetilla de Prensa, previa a la salida de su segundo album «Los Telepatas Vs El Mundo» Editado por Rastrillo Records.

«Las formaciones fueron tantas que le dejamos el trabajo a algun loco periodista para que investigue. Solo nos limitaremos a los hechos. Los Telepatas es una banda nacida en plena hiper inflacion del gobierno de Alfonsin, con una democracia que aun estaba endeble, muchos grupos nuevos comenzaron a florecer, cansados del estereotipo de banda mainstream post dictadura como Charly Garcia, Virus, Abuelos de la Nada, Git, y demas. La cultura under se agrupo entonces en centros culturales pequeños, donde el teatro, la poesia y el rock, convergieron, parelelamente, con un frenesi contenido durante muchos años debido a la represion militar. Caido el regimen militar, las discotecas, los bares, pubs y centros nocturnos se multiplicaron, los discos de extranjeros comenzaron a llegar al pais masivamente, al igual que las drogas.

Los Telepatas aparecen en la escena porteña a mediadios de 1989. Tiempo atras habrian escuchado Lysergic Emanations, primer disco de los Fuzztones, y ese fue el detonante para armar la banda que, en un primer momento, conto con Tony "Modesto" Santa Fe (actualmente Pepe Telepata) en voz y teclado, Vil Montoya en bajo, George Temperley en guitarras y un tal Abdul, de dudosa nacionalidad, en bateria.

Hacia 1993 Los Telepatas ya habian tocado en casi todos los antros que existian en Buenos Aires. Honestamente, habian salido mas noches que el camion de la basura. Bares, boliches, sotanos de mala muerte y cualquier lugar donde cabian mas de 10 personas juntas fueron el escenario donde Los Telepatas tocaron junto a El Otro Yo, Martes Menta, Demonios de Tazmania, Illa Kuriaky & The Valderramas, Leo Garcia, Amor Indio y otras bandas de la denominada "Movida Sonica". Siempre realizando shows intensos que nunca superaban los 45 minutos, Los Telepatas incluian en los recitales todo tipo de performance y personajes de la noche porteña, desde travestis punks hasta abuelas psicoticas en el escenario. Por estos años Los Telepatas formaron parte de un extraño compilado llamado "Alimañas" (junto con otras bandas como Amor Indio, Los Minimals o La Celebracion) que actualmente circula por internet y cuyos originales son reliquias.

Muy pronto Los Telepatas fue considerada una de las bandas mas divertidas de la escena local, como afirman muchos artistas, entre ellos los propios Babasonicos que, en su libro afirman "...en los primeros 90´s el modelo a seguir eran Los Telepatas..." . Con el correr de los shows Los Telepatas fueron logrando cierta presencia en el ambiente del rock porteño. Los recitales llevaban gente un tanto extraña, si...pero todos parecian pasarla muy bien. En uno de esos shows alguien se acerco (posiblemente a Pepe) y se ofrecio para producir y grabar un album de estudio. La grabacion es algo que no se tiene mucha informacion. Se sabe que fue a finales del 92 o principios del 93, en La Oreja Feliz, la sala que tenia en aquel momento Pepe .

En el año noventa y pico, salio finalmente el disco. Editado por Go! Music, conto con la produccion de Tweety Gonzalez (productor y musico de Soda Stereo). Mejor tomate dos vasos de whisky que le canta a una chica histerica, Los Muchachos de la Secta, Yo no soy John Wayne,y un gran tema, que es La Lancha, (compuesta por Pepe K en el baño de la extinta y mitica discoteca de Buenos Aires, El Dorado) que sin dudas fue el primer disparo certero al corazon de eso que muchos se empeñan en llamar rock nacional.

Otro de los temas que integraron ese disco fue elegido como caballito de batalla para la difusion, y una empresa discografica invirtio 5000 dolares para hacer un videoclip. No parece que haya costado 5000 dolares porque de hecho el dinero se gasto en LSD (grave error).

Tras casi 20 anos de girar por todo el under porteño, Los Telepatas siguen escupiendo su humor acido, con una formacion distinta a la original, que puede los haya "modernizado" un poco y acercado al New Wave ingles de los 80, pero no los aleja de influencias como The Fuzztones,The Cramps y The Trogs. Una banda mitica para muchos y totalmente desconocida para muchos mas. Referente cretino de la escena. Su cantante Pepe K convida snobismo y describe toda una sarta de desventuras del medio pelo argentino.

Actualmente Los Telepatas se encuentran grabando lo que sera el segundo disco de estudio. Luego del alejamiento definitivo de Vil Montoya la formacion actual de Los Telepatas cuento con: Pepe Telepata en voz y teclados, Matias Perez Andrade y Erven Chinaski en guitarras, Friedrich en bajo y el Teniente Dan en bateria.»

Ulcera - Vampiro Ebrio

ULCERA - Vampiro Ebrio

01. Vampiro Ebrio
02. Cara de Nada
03. Podrido
04. El Cristiano
05. Dinamita
06. Golpe
07. La Promo Es La Salvacion
08. PUAJ
09. Bebe Rapido o Muere!

Dig It!
Los vi en los dos debuts, el oficial y el No oficial, que fue unos dias antes del Debut Oficial, pero justo se bajo una banda de una fecha, y de manijas tocaron antes de la fecha anunciada.

Los vi un par de veces mas en sede vieja de La Cultura del Barrio, si mi memoria no falla esa vez tocaron junto a Angola.
Salvo a Ariel, el baterista, los conocia a todos de años de recitales, e incluso con Mauro, el guitarrista, habiamos intentado armar un par de bandas años atras, que nunca pasaron de uno o dos ensayos y con Diego, un millon de recitales desde la epoca de Cemento.

Me contacta via facebook Diente, el cantante, y ademas vecino del barrio de Lanus, porque se habian quedado sin bajista, acepte de inmediato porque era una banda que me gustaba, y ademas veia que tocaban seguido, y en todos estos shows, jamas se puso un centavo... algo de lo que siempre estuve en contra y fue uno de los motivos principales por los que habia dejado a una banda anterior.
Acordamos un ensayo en las salas Vader, ahi arriba de Club V en el barrio de Villa Crespo. Para llegar a horario, y resulta que no nos habian agendado las horas de sala... por suerte tenian una hora libre dentro de 2 horas, por lo que para hacer tiempo nos fuimos al chino que estaba a unos metros de ahi, hasta que se haga la hora. El ensayo salio bastante decente, me habia aprendido casi todos los temas que tenian hasta ese momento y lo mejor de todo, que ya habia una fecha pactada para el debut de esta nueva formacion. Post ensayo, seguimos tomando cerveza, hasta que cerraron todos los chinos de la zona, por suerte mi hermana vivia a unas cuadras de ahi, por lo que pude dejar mi bajo al resguardo, para seguir tomando cerveza, conclusion termine muy borracho y vomitando todo su baño... demasiado para un primer dia.

El debut fue en el Salon Pueyrredon, el dia que los de Boca tiraron gas pimienta en el partido contra River, por tratarse del partido, se estiro un poco mas el festival de bandas Por suerte para nosotros, salio todo bien, el debut con esta nueva formacion salio victorioso.

Fotos de ese dia por https://www.facebook.com/ponelesalsacriolla/
Desde ahi en adelante, no paramos de tocar, creo que tocamos TODOS los dias de la semana, hasta a veces dos dias seguidos. El lugar predilecto era La Cultura del Barrio, la sede vieja de Ramirez de Velazco, hasta tocamos en las fechas que se hicieron para despedir el lugar, Club V, La Cultura del Barrio sede nueva, en la parte del Sotano, una fecha horrible en Speedking y muchisimas en Melonio.

Para el mes de Agosto, grabamos en Estudio Rec unos temas para un split en Casette junto a la banda de Misiones, Deadly Noise Crew, que termino saliendo editado como «Detras de Cada Puñalada Hay una Verdad», un lado de para cada uno, y cada banda haria un cover de la otra.
Las bases se grabaron en un dia, donde tomamos una cantidad mas que importante de cervezas para variar, y luego las voces se grabarian en el Estudio Galileo con Naipe.

Previamente a esta edicion, habia sido editado este disco, «Vampiro Ebrio» edicion en casette numerados, en una primera tirada que hizo Catarata Records y luego una segunda tirada en la que participaron varios sellos. Aca salgo en las fotos del arte, pero no grabo en este disco.

Luego de unos meses muy intensos en cuanto a cantidad de shows y lidiando dia a dia con unos temas personales por la salud de mi viejo, para el Mes de diciembre, hice mi ultima fecha en Club V, en un martes donde terminamos tocando muy tarde, supuestamente por mi culpa, y por eso el clima no era el mejor, termine la lista de temas, y cuando me pongo a guardar mis cosas, arrancan con un tema nuevo, que veniamos ensayando y nunca habiamos tocado en vivo... provocando mi enojo aun mas, y guardar todo, y salir del lugar mientras la banda siguio tocando como trio.

Asi que nada, mensajes en el grupo de Whatsapp y adios.

Termine yendolos a ver unos meses despues al Salon Pueyrredon, en una fecha con Motosierra, ya en el bajo estaba Fran, otro amigo de recitales.

Sin duda, fue una de las bandas donde mas disfrute de tocar, y vivir a pleno el DIY, nunca se pago para tocar, todas las ganancias de entradas y venta de remeras y casettes, se re-invertian en grabar material nuevo y hacer mas remeras.

Actualmente la banda se encuentra disuelta, y llegaron a grabar un nuevo casette que se llama «Gotas De Maldad» tambien editado por Catarata Records.

Review en http://arte-y-cultura-punk.blogspot.com/2015/07/ulcera-vampiro-ebrio.html
«ULCERA "Vampiro ebrio"

Con una leve referencia de la banda conseguí este cassette y la decisión no fue mala.
ULCERA es una banda relativamente nueva pero ke en este corto tiempo están tocando en cuanto lugar aparezca y eso es genial, y no solo eso sino ke ya también editaron 2 eps y este cassette ke está sonando en estos momentos en mi cassettera.
Partiendo de la base, al solo mirar la tapa sabemos ke el arte gráfico es muy bueno, de la mano de EL DIENTE nos encontramos con un arte muy bueno, para el/a ke no lo conoce EL DIENTE es una persona ke viene haciendo arte independiente dentro de la movida, y no solo hace el arte de este disco, sino ke también pone sus gritos tras estos temas ke componen el disco.
ULCERA es rápido, tan rápido ke sus 9 temas no tienen descanso, pasan uno tras otros, sin desperdicios ni pérdida de tiempo, para ke te des una idea el tema más largo dura 01.18, es decir, es como el tema más largo y aun así sigue siendo corto. Cortita y al pie, y ahora ke me pongo a pensar este cassette viene en la línea de la reseña anterior y eso es excelente ya ke cada vez hay más bandas ke apuestan a lo old school, sin perder la fuerza y frescura de un sonido más actual. Ese sonido de los 80s traído a la actualidad hacen un combo increíble y estos pibes lograron un sonido muy bueno, y un disco súper parejo, donde los temas a pesar de ser corto no te dejan una sensación de nada, sino al contrario te dejan ganas de seguir escuchando, y hacen un disco súper entretenido.
Mientras pasan los temas miras el arte, los dibujos, lees las letras mientras de fondo tenes un parte entretenido y un disco ke va pasando de toke y cuando te das cuenta va terminando.
Si te gusta el hardcore punk rápido, ganchero y bien gritado, esto te tiene ke gustar, posta, un disco excelente, tanto en sonido como en arte y misma la banda ke no decae en ningún momento.
Un disco coeditado entre varios sellos DIY ke vienen haciendo un gran laburo y editando cosas muy interesantes. De la mano de DISTROIART, CHAINA RECORDS INC, FRANKGRIMES RECORDS , JUAN MACHADO y CATARATAS RECORDS salió este cassette y no duerman en conseguirlo por ke fue una edición limitada y vale la pena tenerlo, de lo mejorcito ke salió en este año fija.»


https://elclubdelrock.com/noticias/los-50-mejores-discos-del-2015-de-argentina/

« Los 50 mejores discos del 2015 de Argentina
34 - Úlcera – Vampiro Ebrio (Catarata Records)


La rebeldía del punk se reaviva gracias a Úlcera. Ya ni podemos hablar de canciones de dos minutos de duración, tampoco de entre diez y quince canciones para completar treinta minutos de un álbum. Tocar rápido, dejar el lugar lleno de oídos rotos y sin dar tiempo a entender lo que sucedió parece ser la premisa de Vampiro Ebrio, un álbum que de seguro sin darte cuenta vas a volver a escuchar una y otra vez antes de que comprendas que la desbocada versión del punk de Úlcera te atrapó.»

Los Chicos Electricos - Vaca

LOS CHICOS ELECTRICOS - Vaca

01. Tell Me
02. $100 C/Consumicion
03. Marcon
04. Vos Aguanta Aca En La Esquina
05. I Don't Know
06. Trip
07. SoniJoni (Lies)
08. Instant Help
09. Alguien Que Lo Pare I
10. Good Enough
11. People Want Dissect Me
12. Achica
13. Piter Panc
14. Ain't Nothing To Do
15. Borracho

Dig It!

7 Magnificöz - Dictador Amor

7 MAGNIFICÖZ - Dictador Amor
01. Perdido En La Ciudad
02. Chamaviva
03. Venenoso
04. Cobra
05. Alergico
06. Satisfaçao
07. Arrivederci Roma
08. Satanico Pandemonium
09. Nueva Ruta
10. Azufre
11. Il Templo Parlante
12. Peste Picante
13. Dictador Amor

Dig It!

Amoeba - Tumba Tu Tumba

AMOEBA - Tumba tu Tumba
01. Tiruriru
02. La Arrocera Vs El Ordenador
03. A La Rampa
04. Astillas
05. Rondinella
06. 24/7 Zombie
07. No Salven A La Reina
08. Las Ratitas
09. Murcielagos
10. R.L.A.B.E.C.
11. Bomba Bomba
12. Campos De Algodon
13. Mi Severino (Upa La La)
14. Otro Vermouth

Dig It!

SUPLEMENTO NO - PAGINA 12 - JUEVES, 18 DE ENERO DE 2007

AMOEBA EDITA EN PASTA - Sonar como antes

Por Julia González

”Cuando empecé a escuchar punk rock tenía 14 años, andaba en patineta y esas dos cosas eran lo mismo”, cuenta Gonzalo “el Pájaro”, guitarrista de Amoeba, banda de skate-rock que nació hace tres años en busca de un sonido conocido para ellos; el de los grupos que escuchaban, como los Ramones o Dag Nasty. Pero no sólo buscaban sonar como ellos sino como los vinilos de aquella época. Por eso su debut discográfico fue con un disco de pasta de 12 pulgadas que mandaron a fabricar en Brasil. De un lado estaba Amoeba y del otro, 7MAGZ, una banda amiga de Zárate, pero que hacía un tiempo vivía en el país de Lula. El arte fue creación pura y exclusivamente de Amoeba, ya que se tomaban muy en serio eso del “hazlo tú mismo” y también lo de trabajar en equipo. Lord Téster (voz) es pintor —también dibujante y diseñador—, y junto con Federico “Minucha” (guitarra), que también es diseñador, se ocupan del arte del sello de Nekro. Marcelito “la Momia” (bajo) es ingeniero de sonido al igual que “el Pájaro”, y Gugu Sancricca (batería) es fotógrafo. Entonces cada nuevo emprendimiento confluye en un arte globalizado de cinco personas que se sirven de su propia conexión.

Como Tumba tu tumba, el primer CD con canciones nuevas e íntegramente grabado y producido por la banda, desde la tapa hasta las mezclas. De esta conexión implícita en la que todos participan se trata Amoeba. Y no es difícil imaginar su mundo si alguien entra al departamento de Congreso en el que co-habitan cantante y guitarrista. Las paredes están llenas de stencils y láminas de bandas, fotos y pintadas varias. Allí se mezclan las cajas llenas de vinilos y los compactos desparramados por el suelo. “Estamos muy acostumbrados a escuchar vinilos, los compactos ni los cuidamos”, comentan a dúo.

“Hazlo tú mismo era un fanzine do it yourself hard core”, cuenta Téster. “Eramos cuatro personas que hacíamos fanzines cada uno por su lado hasta que nos pusimos de acuerdo en HTM.” Y de alguna manera esa publicación los unió para lo que luego sería el sello Sniffín Records Industries, que este año cumplirá diez de apoyar a bandas que pertenecen a la escena rockera y son amigos, como Hablan por la Espalda, Eterna Inocencia o Comme. “Hace diez años había mucho carteo, Internet no estaba y de repente era escribirse todo el tiempo y teníamos contactos desde Japón hasta Nueva Zelanda, cualquier lado de Europa o América, entonces intercambiábamos material y discos con gente de otros países. De Francia mandaban 20 discos y nosotros enviábamos 20 de acá”, cuenta el Pájaro a modo de resumen de lo que llegó a ser su sello. “Y que aunque esté medio muerto, todavía va queriendo”, finaliza Téster.

A pesar de que Amoeba es punk y que en vivo no tocan más de 20 minutos (debido a la duración de sus canciones podridas) el disco fue producido siempre en la línea do it yourself, pero buscando el resultado óptimo. “La base del disco lo grabamos en el estudio grande donde trabajamos nosotros, como se hacía antiguamente en cinta abierta —relata el Pájaro—, grabamos catorce canciones en un día, queríamos respetar cómo suenan las bandas de esa época que escuchábamos y si estamos queriendo hacer determinado tipo de música de repente no podemos grabarlo con una tecnología de 2005.”

Nico Barcia presenta Chicos Electricos en Buenos Aires

Detroit Club y Black Joints lo hacen posible, Nico Barcia presentando Chicos Electricos en Buenos Aires.

Viernes 20 de Diciembre en Detroit Club (Av. Rivadavia 17558. Moron) Invitados: KISS MY BLOOD (Iggy And the Stooges Songs) y CUSTOM SERIE.

Sabado 21 de Diciembre en El Especial (Av. Rivadavia 1261. Capital Federal) Invitados:  VENDETTA y MATAMBRE.

Dos shows recomendadisimos para cerrar el año, ademas de que en el show de Detroit, voy a estar encargandome de las 4 cuerdas en Kiss My Blood.

Los Peyotes - Psychotic Reaction

LOS PEYOTES - Psychotic Reaction
01. Psychosis V
02. Back Come To Me
03. El Corredor Quemado
04. La Malvada Creacion del Doctor Ilusion
05. Serial Killer (El Loco De La Ruta)
06. Vampiro
07. Navajo
08. Wild Texas

Dig It!

FORMACION

David xxx: Voz líder, Guitarra Fuzz y Maracas

Pablo Peyote: Batería y Coros

Oscar “Hechomierda”: Bajo y Coros

Rolando Bruno “el ultimo galán mexicano”: Guitarra líder y Coros

Víctor Frank: Órgano Farfisa

QUIENES SON LOS PEYOTES?

Una aterradora música llega a sus oídos, es la voz podrida de David xxx después de comer humanos, su guitarra acompaña con navajazos, salpicando terror, la batería no suena, retumba de la mano macabra de Pablo Peyote, un zumbido grave llega nublando la música de horror, es Oscar “hechomierda” con su terrorífico bajo, la guitarra fuzz líder de Rolando Bruno “el ultimo galán mexicano” hace sangrar los oídos de los oyentes, que poco pueden hacer frente a el sonido hipnótico de Víctor “El místico” con su órgano Farfisa de otro planeta. 

Los peyotes es el nombre de este temerario combo musical, una banda sin pasado, sus cerebros triturados no recuerdan nada. Esta compuesta por cinco individuos cuyo único propósito es revelar, de manera implacable cierta fiebre eléctrica de los anos 60´s, a través de estilos tales como el garage, el instro surf, el spaguetti western, el r&b mod, utilizando como herramientas malsanos sonidos de fuzz reverberante, órgano Farfisa cavernícola, una base rítmica minimalista, y aullidos furiosos, que sorprende al escucha, llevándolo por pasadizos sonoros hasta la histeria pura.  

Estos cinco cuates no pretenden cambiar la historia del Rock, (de hecho su principal compositor solo sabe 3 tonos) aspiran a ser “one hit wonders” y ganar exuberantes mujeres, verdaderos loosers... en ud. esta caer o no bajo la experiencia tenebrosa de escucharlos y alucinar...

DISCOGRAFIA

-1996 - “Wild sounds under sick minds” (Compilado, Revista "Cosa Salvaje") /Cassette

-1998 - “Tributo Underground a Sandro” (Compilado, Die-Gol Records) / CD  

-2000 - “Wild sounds under sick minds vol. III” (Compilado, Revista "Cosa Salvaje") /Cassette 

-2002 - “Psychotic Reaction” (Producción Independiente) / CD

-2003 - “Sudamerican Garage Punk” (Butterfly Records, Barcelona) / 7” EP

«Psychotic Reaction»

-Nuestro primer disco independiente esta disponible en las disquerias y en shows!!!

Se encuentra en las siguientes disquerias:

-Oid Mortales, Corrientes al 1145 Loc 17-Liberarte, Corrientes 1555 -Lee Chi, Gal. Bond Street  Loc.42/43 - Santa Fe 1670 -Thor Gal. Bond Street Loc.51 Santa Fe 1670 -La Lupita Gal. Bond Street  Loc.Subsuelo 5 - Santa Fe 1670 -Duck o Homo,  Galeria 5ta avenida Loc. 92 Talcahuano 1071 -Abraxas, Galeria 5ta Avenida Loc.74/76 Talcahuano 1071

CONTACTO

Email: peyotes60@yahoo.com.ar

Pagina Web: www.lospeyotes.8k.com

Sergio Rotman y Amigos - 15 Canciones de Jeffrey Lee Pearce y The Gun Club

SERGIO ROTMAN Y AMIGOS - 15 Canciones de Jeffrey Lee Pearce y The Gun Club

01. My Dreams
02. Durmiendo En La Ciudad Sangrienta (Sleeping In Blood City)
03. Lucky Jim
04. Moonlight Motel
05. Black Train
06. Bill Bailey
07. Fire Of Love
08. Eternally Is Here
09. Sex Beat / Love And Desperation
10. The Breaking Hands
11. My Cousin Kim
12. St. John's Divine
13. I Hear Your Heart Singing
14. Stranger In My Heart
15. Wildweed

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7 Magnificöz ‎– Per I Qualche Dollaro In Piu!!!

7MAGNIFICOZ - Per I Qualche Dollaro In Piu!

01. Destinado A Crer
02. 7 Samurais
03. Curbrider
04. Ren Han Gr
05. Sin Refugio
06. Deshumano Destinado Desdentado
07. Give It Up
08. Vampiro
09. Badalana
10. Guillotina
11. Masticar O Masticado
12. Kamikaze
13. Estupro
14. Patife
15. Cassidy
16. Sinpiedad
17. Despierta

Dig It!

Los Violadores - Ellos Son Documental

Dragonauta - Cruz Invertida

DRAGONAUTA - Cruz Invertida
01. Muerte y Destruccion
02. World Of Violence
03. Montañas De Sangre
04. Black Venom
05. Cruz Invertida / Altar Penumbra
06. Poseidon's Blood
07. God Half Blind
08. Lux de Marte
09. El Monje

Dig It!
Ya llevaba mas de un año trabajando en Tommy Gun, conocia a Dragonauta por escucharlos en Tiempos Violentos, y los habia visto en vivo un par de veces. Manejando las redes sociales del sello, MySpace en esta epoca, lo agregue a El Topo como contacto, porque en ese momento estaba fanatizado con Santoro (Topo + Sergio Natas + Gonzalo Espejo + Gonzalo Villagra) y queria que saquemos una edicion argentina de ese discazo, y a los pocos segundos, confirma la solicitud y nos envia un mensaje, un par de dias despues, lo teniamos en nuestra oficina para un reunion donde tanto Taranto como el Topo se pusieron al dia.

Hubo una proxima reunion, con toda la banda y se termino haciendo un ofrecimiento para editar el proximo disco de Dragonauta, con el tiempo eso devino en que tambien el sello financiaria la grabacion del mismo, una cifra ridicula para los numeros de hoy, 2000 pesos las dos jornadas de grabacion en El Abasto, creo que 600 pesos cobraria Gustavo Rowek (V8, Rata Blanca) que oficiaria de Drum Doctor y unos mangos mas para hacer el arte de tapa y unos gastos extras.

Los primeros dias de fin de semana de Diciembre, estaba pactada la grabacion. Fallo un poco la logistica, y no me quedaron muchas alternatias, asi que tuve que hacer una travesia enorme para poder llevar un disco rigido al estudio para que se hagan las bajadas a digital de la grabacion. Lanus Oeste, 3 colectivos para llegar a Belgrano donde tenian el disco rigido, un colectivo mas de vuelta a Plaza Italia donde salia un SemiRapido hasta Moreno, y una vez que llegue me tome un tren hasta la estacion que estaba cerca del estudio, y de ahi un remis hasta el lugar... Los remiseros no tenian idea de que carajo les estaba diciendo, cuando le pedi que me llevaran hasta el Estudio Del Abasto...

Superada la travesia, la grabacion iba bastante avanzada, el nivel de ensayo que tenia la banda, se notaba y mucho, metieron las bases en medio dia, casi todo de primera toma, salvo una o dos ocasiones donde hubo mas tomas de una cancion, y para la noche, ya se estaban grabando las voces. Practicamente el 2do dia de la grabacion estuvo casi de mas, se aprovecho para grabar un tema nuevo y hacer algunas grabaciones de guitarras extra.

Burocracia, cosas por el estilo, hizo que la salida del disco se retrasara, pero finalmente pudo salir editado. Estoy casi seguro que fue una de las ultimas ediciones que hicimos, y ademas vendio muy bien, teniendo en cuenta que en ese momento haciamos tiradas de 1000 unidades, de las cuales 300 se usaban para difusion. Hoy en dia es un disco bastante buscado por los coleccionistas del genero, ya que se encuentra agotado. Una de mis pequeñas satisfacciones personales.

«Sacaron el disco a través de Tommy Gun, el sello de Alejandro Taranto. ¿Qué fue lo que los atrajo de esta propuesta para dejar Días De Garage? [Sello del editor de la revista Jedbangers, Hugo García].
Yo a Alejandro lo conozco muy bien, es una persona que trabaja muy bien. Tengo el disco que es buenísimo, salió sensacional, quizás no en el término que esperábamos, pero es lo de menos. Sabemos que cuando uno entra a una multinacional, tiene que esperar. El apoyo de él es siempre incondicional, a mi me adora y yo a él y nos ayudamos. Además en el sello compartimos tiempo con gente que conozco hace muchos años con la que disfruto estar ,como Moncho de Minoria Activa. El disco tardó en salir por las burocracias de los sellos y aparte para dar un poco de manija, está eso de provocar.»Nota Completa - https://www.subculturapress.com.ar/2010/08/nueva-entrevista-dragonauta.html 


Segun http://ecosderlyeh-cthulhu.blogspot.com
«Muchas veces es difícil hablar de la genialidad de discos recientes, porque la categoría de clásico es algo que sólo puede otorgar el tiempo. Un problema que en mi caso es de los mayores, ya que en el blog la gran mayoría de álbumes son los que un humilde servidor considera cercanos a ese estatus. En muchos me equivocaré, lo tengo asumido, pero en todo caso todos ellos son trabajos que para mí han supuesto (y suponen) un "algo" especial que los diferencia de todos los demás. Y en esas que Dragonauta llegan con Cruz Invertida, ahondando en la senda abierta por el impresionante Cabramacabra. Estamos ante un álbum con dos diferencias notables respecto a aquel. La primera, y más evidente, es la presencia de temas cantados en inglés. Nada que añadir respecto a eso, porque me parece que no cambia en nada lo contenido en su propuesta, y para los que entendemos el idioma de Shakespeare mucho menos. Eso sí, la pronunciación hará chirriar la cabeza de más de un anglosajón, aunque por alguna extraña razón a mi me parece perfecta para un álbum de Dragonauta. El otro cambio viene de la mano de una producción mucho más pulida y que hace que todo suene más profundo y con una pegada mayor, que en el caso de los argentinos se antoja como imprescindible. Centrándonos en los temas, son una continuación de lo expuesto en Cabramacabra, aunque sí que es cierto que el pie se ha levantado algo del acelerador queriendo que los temas golpeen hondo además de avasallar con su energía. De ahí cortes fabulosos como World Of Violence o Poseidon's Blood, donde sentirás que te hundes en una fosa llena de negra brea. Gracias a ese freno autoimpuesto, muchas composiciones han ganado enteros con la adicional inclusión de un toque de blues infernal y maligno, caso de la genial Montañas de Sangre. Pero no asustarse, amigos del metal, que si queréis mala hostia y ese thrash tan peculiar que despliegan los argentinos, ahí tenéis misilazos como God Half Blind o Muerte y Destrucción para que saquéis al Satanás enfarlopado que lleváis dentro. Un álbum que tal vez pierda la inmediatez y gancho de Cabramacabra pero que en cambio gana en versatilidad. De cabeza a lo mejor del año. Respecto a lo demás, el tiempo decidirá.

Nota:9/10 (de momento)»

Buenos Aires Hardcore Punk - Documental

Los Natas - En Vivo en Riders 1999 - Bootleg

LOS NATAS - En Vivo en Riders 1999

01. Tufi Meme 
02. La Ciudad de Brahman
03. El Pappo
04. Delmar
05. Corsario Negro

Dig It!

Show en Vivo grabado de la Radio por mi, durante una fiesta del programa Tiempos Violentos en la que tambien tocaron Raiz y Jesus Martir.

Los Natas me volaron la peluca desde el primer momento que los escuche, en ese momento TODAS las noches durante el verano mientras no iba al colegio, escuchaba Tiempos Violentos, de principio a fin donde fui descubriendo millones de bandas nuevas, por lo menos para mi.

Recordemos que en esa epoca todavia para conectarse a internet la velocidad maxima era de 33Kbps.

La primera vez que los vi en Vivo fue en Cemento, en una fecha con un monton de bandas, y a la cual inocentemente fui a la hora que decia la entrada...Los Natas recien tocaron a las 5AM, yo estaba desde las 21hs en la puerta de Cemento, creo que fui el primero en llegar.

El show fue demoledor, de fondo se proyectaban imagenes de una pelicula mientras la banda tocaba, para variar nuevamente prometo encontrar mi cronica de ese show y subirla en este sitio.


Es raro de que a pesar de que sea una banda que me gusto mucho, no la vi demasiadas veces. Me acuerdo de algunos Viernes Verdes en Niceto, del show con Motorhead en Hangar, y los ultimos que fui habran sido en el South American Sludge Festival y un show en Groove a beneficio, el cual creo que fue el ultimo show que hicieron como Los Natas.

Flavio Casanova Rockaband - Elegante Volumen 2

FLAVIO CASANOVA ROCKABAND - Elegante Volumen 2

01. Rat Rot
02. Modern Love
03. Overtura Reflejos
04. Reflejos
05. Disco 2000
06. Perverso Romeo

Dig It!

«FLAVIO CASANOVA (pionero del Rockabilly en Argentina, con CASANOVAS e HISTORIA DEL CRIMEN) quien lleva una carrera ininterrumpida de 30 años por los circuitos de nuestro país y limítrofes, continúa haciendo de las suyas junto a una nueva pandilla a la cual hace llamar: FLAVIO CASANOVA ROCKABAND. Este excitante combo musical (formado en la ciudad de LA PLATA a fines del 2009) nos sumerge en una ola de sonidos que van desde el Rockabilly, pasando por el Country, el Surf y también por una buena dosis de Oldies Pop.
La banda está integrada por FLAVIO CASANOVA en voz y guitarra, ANIBAL CHAMPAGNA en piano y coros, JULIO RIGOLI en contrabajo y MARIANO CHAMPAGNA en batería y coros.»

«Con esta nueva agrupación, la Flavio Casanova Rockaband, el mítico músico junto a Aníbal Champagna en piano y coros, Julio Rígoli en contrabajo y Mariano Champagna en batería y coros, no abandona sus raíces, transitando por el rock de los pioneros hasta el country y tildando cada uno de las expresiones típicas del género. Así hay esgrimas de voces y guitarras, gritos hooligans, la balada de Elvis, voz impostada, letras de amor, baile o motos y sentidos homenajes a los héroes del género. Pero como novedad, la banda realiza un tratamiento sonoro que elimina todo molesto aroma a naftalina. Percusiones modernas y cierto tratamiento pop que, sumado a la correcta resolución técnica de la grabación, redondea un nuevo concepto en el rockabilly que, inicialmente, se supone que vamos a encontrar en sus canciones.

Flavio ha madurado como compositor y cantante. Se lo ve conforme, bien rodeado y expresa su gratitud por el momento que vive. De hecho lo manifiesta en su último disco. El resultado es un trabajo bailable, grácil y disfrutable por su consistencia y diversión.»

Alla por el 2000 aproximadamente, descubriria un poco tarde que habia bandas que hacian este genero, Rockabilly, en Argentina, todo esto se debio acrecentado por mi reciente descubrimiento, otra vez tarde, obviamente y fanatizado al instante por The Cramps.
Llegue a Historia Del Crimen primero, la primera vez que los vi en vivo fue en el ANIMAL FEST en Hangar (En algun momento de esta vida, voy a poner mi cronica sobre este festival) junto a muchas bandas mas.
La siguiente vez que los veria, seguramente habra sido en un Buenos Aires Stomp 3, en Noviembre de 2002, ahi ya estaba muchisimo mas metido en la escena (siempre odie esa palabra) del Garage Underground.

A fines del 2005, Historia del Crimen se separo, los habia visto por ultima vez en el BA Stomp #6.

Unos años despues, ya trabajando en Tommy Gun, lo conoci a Flavio, un rocker de ley y estuvimos a punto de editar el disco «Vintage Moderno» de su nuevo proyecto, Flavio Casanova Rockaband, que finalmente no pudo concretarse porque justo en ese momento, nos encontrabamos re-negociando el contrato  discografico de fabricacion y distribucion de discos que teniamos con Universal Music, nos llego una carta documento firmada por uno de los ex integrantes de su ex banda que hizo que nunca exista esa renovacion.

Desde la productora, intentamos hacer algunos shows internacionales, como Slim Jim Phantom o Robert Gordon, donde Flavio y su banda serian la backing band de estos artistas pero finalmente, por diversos motivos como el caso de Gripe A que hubo ese año, se fueron dispersando.


Estos discos, Elegante Volumen 1 y 2, iban a salir creo que dos ediciones mas, para finalmente quedar terminado en un Box Set con todos los volumenes. Pero finalmente solo salieron editados estos 2 volumenes.

New York Doll - Arthur Killer Kane Documentary

Documental sobre Arthur Killer Kane, bajista de los New York Dolls.

Cadaveres - The Killer Box

CADAVERES - The Killer Box (1995)

01. Intro
02. Tragedia
03. Armado y Paranoico
04. Lost Poison
05. Psycho
06. Norman
07. Sonic Reducer
08. Despierto en tus Sueños
09. Nunca Habra Perdon
10. No Digas como Seguire
11. Tras tus Pasos
12. La Ruta del Horror
13. Cinderella
14. Ella aun no ha Muerto
15. Haunted House Blues
16. Horror Movie
17. Gotta Keep Movin
18. Helter Skelter
19. Cabaret Cristina
20. Outro
21. Outro Spinal Tap
Dig It!

Hablan Por La Espalda - Sangre, Sudor y Semen

Flavio Casanova Rockaband - Elegante Volumen 1

FLAVIO CASANOVA ROCKABAND - Elegante Volumen 1

01. Sin Escalas
02. The Killing Moon
03. Miradas de Amor
04. Everyday is Like Sunday
05. Poison Heart

Dig It!

Kike Turmix The Documentary

Hanx! - Acariciando La Derrota

HANX!! - Acariciando La Derrota (2004)

01. Volar
02. Mas de lo que Necesito
03. Al Fin
04. Imperfeccion
05. Ya lo Ves
06. Cuestion de Reflejos
07. Ticket to Ride / Help
08. Limites
09. Acariciando la Derrota
10. Perdido
11. Marcado Para Morir
12. Ver para Creer
13. En mi Hora mas Oscura

Dig It!

Formados en noviembre del 2000 en Ituzaingó,(Bs As), como proyecto paralelo de Cristian Acosta(ex Argies) y Martín Pomares(ex Héroes de Nadie), quienes tocaban en Brixton y Héroes de Nadie respectivamente, para tocar covers de las bandas en las que coincidían(S.L.F., Neurotic Outsiders, Guns n’ Roses, The Beatles, Tom Petty,Beatles, The Clash, Sex Pistols, Legiao Urbana, etc.)

Poco a poco el proyecto tomo tanta importancia que decidieron dedicarse exclusivamente a Hanx!! Y a componer lo que sería el repertorio.

Actualmente, lejos del proyecto original y luego de la incorporación de Cristian Moyano(Buenos para nada) en bateria y Pablo Cimillo (H.D.N) en bajo, este año los encuentra  con una canción grabada en el compilado punk “Mala Difusión 3” y  concretando próximas fechas y ultimando los detalles de su primera produccion.

El nombre Hanx!! significa ”gracias” en lunfardo irlandés y es un pequeño homenaje a Stiff Little Fingers

La banda podría catalogarse de Rock n’ Roll punk debido a las raíces musicales de los integrantes.

La formación actual es: 

Cristian Acosta: Voz y Guitarra

Martín Pomares: Guitarra y Coros

Pablo Cimillo: Bajo, Voz y Coros

Cristian Moyano: Batería

Desde ya se agradece la difusión de la presente gacetilla y Hanx!!

Pelea de Gallos - Siempre Te Espero

PELEA DE GALLOS - EP (2010)

01. Musica del Trabalho
02. Descolgando (Llamen al Dealer)
03. Siempre te Espero
04. No te Miento (Mucho)
05. Decido
06. Te Quise Tanto

Dig it!

Si mi memoria no me falla, Pelea de Gallos, inicialmente se llamaba Pelea de Cholas, y cantaba Paz (quien mas tarde tocaria en Las Otras y creo que actualmente sigue en Autopista), aproximadamente en el 2007, me acuerdo de haberlos visto alguna fecha en el Salon Pueyrredon, entre esos miles de Jueves con bandas sorpresa, donde entrabamos a las 23hs y saliamos cuando era de dia.

En algun momento algo habra pasado en la banda, y sumaron a Juan Novoa en voz y guitarras, formacion que sigue hasta el dia de hoy.

Siempre que las agendas de las bandas de cada uno de los integrantes, Cadena Perpetua, Mal Pasar (en su momento) y las mil bandas de Novoa.

Tuve la suerte de verlos en un monton de lados, y siempre garparon los shows. Obviamente, es una de las bandas en las que me hubiera gustado tocar.

Unos años despues en 2012, cuando trabajaba en Tommy Gun Records, editamos su primer disco que se llamo «Fauna Nocturna»

Este disco aca ripeado para difusion, me lo regalo el Chino en un Roxy durante una de las fechas de las Nasty Mondays.

Segun su propia bio:
« Se juntan cuatro gallos mas newyorkdolleros que Dee Dee Ramone. Vienen de bandas como Cadena Perpetua, Romanticistas o Expulsados. Interpretan temas de Novoa perdidos en el tiempo... creen que los primeros discos de los Ratones son "La Biblia" y pretenden sonar como Iggy Pop a principios de los 90's... obviamente no les sale.»

The Hellacopters en Argentina

Increible! Jamas lo hubiera pensado.
Cuanto falta para el 13 de Marzo?